Alan Moore (Northampton, 18 de noviembre de 1953) es un escritor y guionista de historietas británico, labor esta última en la que ha destacado por sus trabajos reconocidos por la crítica y aclamados por su popularidad, Watchmen, V de Vendetta, From Hell y The League of Extraordinary Gentlemen, llegando a ser catalogado como el Mejor Escritor de Historietas de la Historia.
Biografía[]
Nació en la localidad británica Northampton, el 18 de noviembre de 1953. Está considerado como uno de los mejores guionistas de toda la historia mundial del cómic, y uno de los más importantes sin discusión de los últimos 20 años en occidente.
Moore empezó a trabajar como ilustrador y dibujante de sus propias historias en 1979, pero al año siguiente decidió concentrarse en los guiones. Sus primeros trabajos incluyen historias cortas para la revista Dr. Who (Marvel UK) y sobretodo 2000 A.D. (de la editorial IPC, bajo la cual también crearía series más extensas como Skizz -1983, con dibujos de Jim Baikie, protagonizado por un alienígena que cae en la inglaterra contemporánea y es ayudado por una adolescente, un argumento que recuerda inevitablemente al E.T. de Steven Spielberg que por aquellos entonces estaba a punto de estrenarse y que fue un encargo de la revista a Moore-, D.R. & Quinch -1984, las gamberradas de dos alienígenas adolescentes, dibujadas por Alan Davis- o, sobretodo, La Balada de Halo Jones -1984-). En 1982 realizó Capitán Britania para Marvel UK (con dibujos de Alan Davis) y participa en el lanzamiento de la revista Warrior (de la editorial Quality) desde el primer número con los seriales Marvelman y V de Vendetta, dos de sus primeros trabajos más admirados.
En 1983 empezó a trabajar para DC Comics retomando el personaje de La Cosa del Pantano (Swamp Thing) con el que trabajó durante cuatro años y consiguió no sólo revitalizarlo sino además renovar el género de terror, ganándose el reconocimiento internacional. En 1986 sacudiría el mercado del cómic de superhéroes con una aproximación realista en la serie limitada Watchmen (1986), que se convertiría en una de las obras más influyentes de los años 80. Con el prestigio Batman: La broma asesina (1988) abandona el circuito “comercial” de las grandes editoriales, decepcionado con el trato recibido en DC.
Entre finales de los 80 y principios de los 90 estaría varios años semi-retirado, realizando historias para editoriales alternativas y autopublicadas que en buena parte quedarían inconclusas. De esta etapa hay que destacar From Hell, un gigantesco relato realizada junto al dibujante Eddie Campbell y que tardaría años en finalizarse.
Ya entrados los 90 volvería al cómic “comercial” encadenando una serie de trabajos de encargo para los tres principales miembros fundadores de Image: Jim Lee, Todd McFarlane y Rob Liefeld, en títulos como como WildC.A.T.s., Violator y Supreme. Esta colaboración sería la antesala de su retorno definitivo al primer plano de la actualidad gracias a la creación de un sello editorial propio, ABC Comics, integrado en el sello Wildstorm de Jim Lee (que a su vez luego sería comprado por DC Comics) donde durante años publicaría regularmente.
Se ha constituido en una verdadera leyenda viviente del comic, muchos de sus trabajos son considerados como grandes obras maestras de este género. Su pasado, verdaderamente pintoresco y caótico, junto a su actual condición de misántropo aspirante a mago, le han hecho un verdadero icono, reconocible por su barba y cabellera ambas igualmente largas y prominentes. Trabajó primero para el mercado de su país en revistas como 2000AD o Warrior y, a partir de 1984, para el mercado estadounidense.
En 2003 al cumplir 50 años anunció su retiro del cómic mainstream para dedicarse a la producción en otros campos de su interés. Pero hasta la fecha ha continuado realizando esporádicos trabajos “alimenticios” especialmente para su compañía editorial America’s Best Comics (ABC) y para Wildstorm.
A mediados de 2005 entregó su último guión de The League of Extraordinary Gentlemen, rompiendo definitivamente con Wildstorm y su casa matriz, DC Comics. Sin embargo, su trabajo no se ha detenido y sigue desarrollando ideas en el campo de la ciencia ficción entre otros.
Etapa con Superman[]
Portada de Superman vol. 1, 423 (septiembre, 1986). Arte por Curt Swan.
Corría el año 1986, y DC Comics acababa de finalizar su seminal epopeya en 12 partes, Crisis en Tierras Infinitas, donde reorganizó su multiverso, convirtiéndolo en uno solo, como punto de partida para un nuevo resurgir de sus emblemáticos e icónicos personajes. También fue el año en el que dos jóvenes y talentosos autores, Frank Miller y Alan Moore, pusieron patas arriba el cómic-book americano, sobre todo el género de superhéroes, con las archiconocidas obras, Batman: The Dark Knight Returns y Watchmen.
Si Frank Miller homenajeó la trayectoria de Batman con una crepuscular historia en cuatro partes, en la última aventura del Hombre Murciélago, The Dark Knight, Alan Moore no iba a ser menos y creó su particular historia final para el último hijo de Krypton en los dos números previos al desembarco de la gran estrella de los 80, John Byrne, en las dos colecciones señeras del Hombre de Acero, Superman y Action Comics.
Superman: Whatever Happened to the Man of Tomorrow? (Superman: ¿Qué le ocurrió al Hombre del Mañana?) es una de las mejores obras de Alan Moore, no solo de los 80, sino de toda su carrera. Alan Moore, adelanta en esta historia, el devenir de la industria del cómic americano de los últimos 25 años, en un cómic que aúna tradición y modernidad, respetando el rico bagaje y los aciertos de autores previos, pero dando un paso adelante en la forma de tratar a estos seres que están por encima del ser humano. Moore consigue por primera vez en la historia de Superman, por lo menos hasta ese momento, convertir la figura del héroe en alguien falible, que siente, que se equivoca, que se preocupa. Todos los personajes estereotipados de la historia del personaje, se transforman en seres humanos con múltiples facetas, con sus propios problemas y preocupaciones (el divorcio de [[Perry White (Tierra-Uno)|Perry White] y su mujer, las inseguridades y decepciones de Lana Lang), en una historia crepuscular y profundamente sombría, pero que termina con un brillo de esperanza, convirtiendo la figura del Hombre de Acero en una verdadera leyenda, pero curiosamente poniéndole los pies sobre la tierra.
Desde la primera página (con ese prólogo épico y mítico, pero cargado de un aura de nostalgia), se respira un ambiente de última historia, la sensación de que no estás leyendo una historieta más de Superman, sino que estás leyendo la aventura definitiva y final de un ícono y una leyenda. Más tarde el lector se da cuenta de nuevo, de que está asistiendo a una historia completamente diferente a lo que había leído en los 50 años anteriores. Aquí cada cosa que ocurre es definitiva, los enfrentamientos provocan víctimas, y esas víctimas sufren las consecuencias. Nunca la muerte de algunos personajes han revuelto al lector tanto, sabiendo que no hay marcha atrás en lo ocurrido, como el fallecimiento de personajes tan clásicos y básicos en la mitología de Superman, como Lana Lang, Jimmy Olsen o la más triste de todas ellas, el noble sacrificio de Krypto por su dueño y amigo, con una frase de Lois Lane, que acompañada de las ilustraciones, provoca un escalofrío en el lector.
Aportes[]
Desde un punto de vista formal, la obra de Moore es reconocida por inventar y/o desarrollar numerosos recursos narrativos que han contribuido a expandir las posibilidades expresivas del medio, tales como elipsis forzadas, simultaneidad y paralelismo de texto e imágenes, intercontextualización de elementos ajenos en principio a la historia que está contando, y un largo etcétera. Para algunos de sus detractores, dicho arsenal de recursos narrativos es usado por Moore para construir un castillo de fuegos artificiales que tapa un trasfondo más endeble de lo que se pretende.
Para sus defensores, sin embargo, la continua elaboración e invención de recursos literarios y/o gráficos añaden capas de complejidad al trasfondo de su obra, así como abren caminos en la narrativa del medio. Desde un punto de vista conceptual, los temas explorados van desde la indagación en clave psicoanalítica del superhombre nitzscheano (Watchmen, su obra más famosa), hasta un subrepticio estudio antropológico sobre el concepto de libertad y el libre albedrío, enmarcándolo en una ficticia Inglaterra totalitaria (V de Vendetta, considerada por muchos su mejor obra).
Su trabajo incorpora un amplio abanico de influencias ajenas al mundo de la historieta, entre ellas la obra de escritores como Michael Moorcock y otros de la llamada nueva ola de la ciencia ficción, autores del género de horror como Clive Barker, consagrados como William S. Burroughs, Thomas Pynchon o Iain Sinclair y cineastas como Nicolas Roeg. Dentro del mundo del cómic, ha sido influido por Will Eisner, Harvey Kurtzman, Jack Kirby y Bryan Talbot.
Curiosidades[]
- Además de su dedicación al comic, Moore practica magia ceremonial desde mediados de los años 90, la cual ha servido de inspiración para varias de sus obras más recientes -especialmente Promethea- y se declara inscrito en la corriente de la Magia del caos.
- Es miembro de un grupo teatral de vanguardia llamado The Moon and Serpent Grand Egyptian Theatre of Marvels. Dos obras de este grupo, The Birth Caul y Snakes and Ladders, han sido transformadas en cómics por Eddie Campbell.
- Políticamente se declara anarquista, ideología que refleja una de sus más aclamadas obras, V de Vendetta.
- Moore es ciego de un ojo y sordo de un oído.